Les Obsédés Textuels

"Moravia est un excellent écrivain mais sa femme Elsa Morante est un génie" Cette appréciation d’un critique italien résume parfaitement ce qui présidait aux relations tumultueuses que Moravia et Morante entretinrent pendant quarante ans. En effet, entre Elsa Morante et celui qu’elle appela indéfectiblement son mari régna très vite un climat de franche hostilité qui pourtant ne compromit jamais l’estime et l’admiration qu’ils se portaient.

Premier livre de Benjamin Myers à être traduit en français, Dégradation creuse le sillon noir des polars horrifiques et ténébreux qu’ont tracé avant lui Robin Cook, John Connelly, Sam Millar ou David Peace. Le même David Peace qui, avec son écrasant Quatuor du Yorkshire (1974,1977, 1980 et 1983), posait les bases d’un nouveau polar britannique et qui semble avoir directement influencé Myers autant par le choix du Yorkshire comme théâtre d’opération que le portrait glaçant d’un criminel borderline couvert par des autorités – réelles ou occultes – corrompues jusqu’à l’os.

Hool nous dit-on a fait un malheur en Allemagne et va se voir bientôt porté au cinéma. Il rejoindra ainsi Hooligans sorti en 2006 qui raconte les histoires pathétiques et violentes d’un carré de hooligans de West Ham. Après l’Angleterre, sa terre de prédilection, le hooliganisme a gagné l’ensemble des pays anglo-saxons et slaves en désertant au fur et à mesure les stades – où il est sévèrement réprimé - pour des "fights" (combats de rue) organisés par les protagonistes eux-mêmes en amont des matchs.

Arnaldur Indridason, grand maître du polar islandais, clôture en beauté avec Passage des Ombres sa Trilogie des Ombres. Avec ces trois passionnants romans, il nous a entrainés dans l’Islande des années de guerre occupée par l’armée britannique puis par les américains qui prirent le relais - casernés en face du Danemark alors sous autorité allemande. Le schéma narratif n’a guère changé d’un roman l’autre. Deux enquêtes criminelles parallèles serpentent dans un Reykjavik qui n’a pas encore vraiment choisi son destin mais qui ne tardera pas à devenir la capitale de la jeune république d’Islande.

Ne nous méprenons pas, Les Fantômes de Manhattan n’est en aucune façon le nouveau roman de R. J. Ellory. En revanche, il est bien le dernier traduit par les éditions Sonatine dont Arnaud Hofmarcher levait le voile, à l’occasion de l’interview qu’il nous avait accordée, sur leur politique de publication concernant certaines des grandes signatures du catalogue – connues ou non (Gerald Seymour par exemple). A vrai dire, Les Fantômes de Manhattan date de 2003 et constitue la deuxième parution de l’auteur de Vendetta et des Anonymes.

Rock Mai Baby...

L’anniversaire des 50 ans de Mai 68 donne lieu à de nombreuses publications la plupart politiques et sociales reprenant les enjeux majeurs de cette contestation historique. Toutefois, la contre-culture n’est pas en reste et parmi les ouvrages parus nous en avons sélectionné deux qui apparaissent comme incontournables à qui veut appréhender ou revivre le foisonnement culturel que généra la fin des sixties.

Quand on se plonge dans beaucoup de romans américains post Nabokov ou Roth, on se heurte à une montagne de mots, on doit faire face à un flot ininterrompu de sentiments et d’émotions et, bien souvent, on est contraint de chercher son chemin dans le parcours labyrinthique du schéma narratif lui-même. A vrai dire, tout bon romancier américain est une sorte de penseur avant d’être un simple écrivain.

Le Bon, la Chute et les Bruyants…

L’année 1980 vit disparaitre avec John Bonham et Bon Scott deux super stars du rock emportées par leur addiction à l’alcool. L’un comme l’autre passaient leur temps à s’enivrer sans que leur entourage n’y fasse obstacle. Alcool, drogue et rock étant alors intimement liés on laissa ces deux phénomènes courir à leur perte comme Keith Moon deux ans auparavant.

Nous sommes dans le futur. Un futur très proche. 2021/2022… Stéphane Sorge est critique littéraire. Reconnu dans son métier, il est plutôt old school dans son organisation de travail. Il n’a jamais – à regret – intégré une rédaction qui lui aurait assuré des revenus fixes et une certaine stabilité dans un métier en crise depuis des lustres.

On a toujours eu un faible pour Nicolas Rey. Il y a vingt ans, cet auteur irrévérencieux et racé avait tout pour devenir une star des lettres françaises. Un physique avantageux, une verve brillante et caustique, des amis dévoués et utiles et une écriture souple, nourrie d’auto dérision et auto fictionnelle comme on aimait la pratiquer au tout début du siècle.